يعتبر التصوير السينمائي أحد أبرز عناصر صناعة الأفلام التي تسهم بشكل كبير في إيصال الرسالة البصرية للمشاهد. في كورس "صناعة الأفلام - قواعد التصوير السينمائي" مع جيوان حسين، ستتعلم أساسيات ومفاهيم التصوير السينمائي التي تؤثر بشكل مباشر على كيفية ظهور الفيلم والرسالة التي ينقلها. هذا الكورس مثالي لكل من يرغب في دخول عالم صناعة الأفلام أو تحسين مهاراته في مجال التصوير السينمائي.

المحاضرة الأولى: حركات الكاميرا ودلالاتها السينمائية

في هذه المحاضرة، سيتناول جيوان حسين كيفية استخدام حركات الكاميرا المختلفة في السينما، ودلالاتها. الحركات مثل الـ "Dolly," "Tracking," "Pan," و "Tilt" يمكن أن تغير بشكل جذري من شعور المشهد وتساهم في جذب انتباه المشاهد. ستتعلم كيف يمكن لهذه الحركات أن تساهم في زيادة تأثير القصة وجعل الصورة تنبض بالحياة.

المحاضرة الثانية: زوايا التصوير السينمائي

في هذه المحاضرة، ستتعرف على أهم الزوايا التي تستخدم في التصوير السينمائي وكيفية تأثير كل زاوية على الإحساس العام للمشهد. الزوايا العالية (High Angle) والزوايا المنخفضة (Low Angle) لها تأثيرات مختلفة على الطريقة التي يرى بها المشاهد الشخصيات والمواقف في الفيلم. ستتعلم كيفية اختيار الزاوية المناسبة لكل موقف وكيفية استخدامها لإضافة عمق درامي للصورة.

المحاضرة الثالثة: أحجام اللقطات السينمائية

تُعتبر أحجام اللقطات جزءًا أساسيًا من أي تصوير سينمائي. في هذه المحاضرة، ستتعرف على كيفية استخدام الأحجام المختلفة للقطات مثل اللقطة القريبة (Close-Up) واللقطة المتوسطة (Medium Shot) واللقطة الواسعة (Wide Shot). ستتعلم كيف تختار اللقطة المناسبة التي تدعم السرد وتخدم الرسالة التي تريد إيصالها للمشاهد.

المحاضرة الرابعة: القواعد الذهبية في التصوير السينمائي

في هذه المحاضرة، سيتعلم المشاركون عن القواعد الأساسية التي يجب اتباعها في التصوير السينمائي. مثل قاعدة 180 درجة التي تحدد زاوية الكاميرا لضمان استمرارية حركة الشخصيات في المشهد، وكذلك قاعدة 30 درجة التي تستخدم عند تغيير زوايا الكاميرا بشكل تدريجي. هذه القواعد تساعد في خلق مشهد متسق وسلس للنقل البصري للمشاهد.

المحاضرة الخامسة: أهم قواعد التصوير السينمائي والفوتوغرافي

تتناول هذه المحاضرة المفاهيم الأساسية التي يستخدمها المصورون السينمائيون في إنشاء مشهد سينمائي ناجح. من هذه القواعد قاعدة الـ "Lead Room," "Dead Room," و "Head Room." تعلم هذه القواعد سيساعدك في جعل الصور التي تلتقطها تتماشى مع المعايير السينمائية التي تعمل على تحسين تفاعل الجمهور مع كل مشهد.

المحاضرة السادسة: الفرق بين الكاميرات السينمائية والتلفزيونية

يستعرض جيوان حسين في هذه المحاضرة الفرق بين الكاميرات المستخدمة في السينما والتلفزيون. سيتعرف المشاركون على الخصائص الفنية لكل نوع من هذه الكاميرات، مثل الكاميرات السينمائية التي تقدم جودة عالية للتصوير بدقة 4K، مقارنة بالكاميرات التلفزيونية. سيتعلم المشاركون كيف يؤثر اختيار الكاميرا على الشكل النهائي للفيلم.

المحاضرة السابعة: أفضل أنواع كاميرات DSLR و Mirrorless لعمل فيديوهات و صور احترافية

يستعرض جيوان في هذه المحاضرة أفضل كاميرات DSLR و Mirrorless التي تناسب تصوير الفيديوهات واللقطات السينمائية. سيتعرف المشاركون على كيفية اختيار الكاميرا المناسبة بناءً على المواصفات التقنية مثل الدقة، استقرار الصورة، القدرة على التركيز التلقائي، وغيرها من الميزات المهمة لصناعة الأفلام.

ماذا ستتعلم في هذا الكورس؟

• حركات الكاميرا: تعلم أنواع الحركات السينمائية وكيفية استخدامها في المشهد.
• زوايا التصوير: اكتشاف تأثير الزوايا المختلفة على الإحساس العام للفيلم.
• أحجام اللقطات: تعلم كيفية استخدام أحجام اللقطات المختلفة لتدعيم السرد البصري.
• القواعد الذهبية في التصوير السينمائي: تعلم القواعد الأساسية التي تحدد كيفية تصوير المشاهد السينمائية.
• أفضل الكاميرات: مقارنة بين كاميرات السينما وكاميرات التلفزيون واختيار الأنسب لصناعة الأفلام.